Vous voilà enfin prêt à vous jeter à l’eau après des mois de travail acharné : il n’y a plus qu’à trouver une date pour jouer enfin devant votre public préféré. Mais dans la réalité, c’est souvent là que les vraies difficultés commencent.

Première étape : votre matériel promotionnel

• De la musique enregistrée. Un EP, un album, bref un aperçu de ce que vous souhaitez présenter sur scène. Disponible en ligne (Soundcloud, Reverbnation, Facebook, les choix ne manquent pas), c’est souvent mieux qu’un CD que votre interlocuteur ne pourra peut-être même pas (plus) lire. Pour un rendu de qualité et des conseils, n’hésitez pas à vous rendre dans un studio de répétition ou d’enregistrement.
• Un dossier de presse, voire un EPK (Electronic Press Kit).

Vous devrez aussi avoir déjà une petite idée de QUAND vous souhaitez jouer. Aller voir une salle en expliquant que vous êtes prêt à jouer « n’importe quand » ne donnera pas une image très pro de votre projet. Présentez-vous avec des créneaux déjà définis, en vous assurant que tout le monde dans le groupe sera bien disponible aux dates mentionnées.

Deuxième étape : les contacts

Pour jouer sur une scène, deux possibilités s’offrent généralement à vous :

• La plus facile mais aussi la plus risquée : louer une salle et assumer à 100% les coûts (mais aussi les bénéfices si vous êtes sûr de votre coup).
• Faire un deal avec un tourneur/programmateur qui s’occupera de (presque) tout et vous rétribuera directement sur une base contractuelle.

Les salles confient parfois leur programmation à un tourneur, et parfois elles gèrent ça en direct. Passez un coup de fil aux lieux que vous avez ciblés pour savoir comment ça se passe. Si vous ne connaissez pas de tourneur, demandez des contacts à la salle et regardez avec qui travaillent les autres groupes autour de vous. Essayez d’obtenir les noms des producteurs et programmateurs pour leur envoyer votre dossier. Pensez à les relancer régulièrement, ils finiront par mieux vous identifier. Et si tout ce processus vous semble trop fastidieux, essayez de vous trouver un manager ou un agent pour vous représenter.

Troisième étape : le contrat

Un bon concert commence par un contrat clair. Ne vous attendez pas pour autant à faire fortune tout de suite, beaucoup de concerts se font à perte au début et jouer live vous permettra d’abord d’assurer votre promotion. Si vous êtes bon, le public viendra et la rémunération suivra. Attention pour autant à ne pas accepter tout et n’importe quoi sous prétexte que vous êtes jeune et/ou nouveau dans le métier. Le contrat devra préciser la rémunération du groupe, les équipements mis à votre disposition, et les informations pratiques (horaires, rider, consommations…). Si vous avez un doute, exprimez-le avant le concert pour lever tout malentendu avec l’organisateur.

Quatrième étape : montez sur scène et cassez la baraque

Soyez pros, respectez l’organisateur et le personnel de la salle, évitez de vous mettre minable au bar (ça arrive même aux meilleurs mais c’est pas une raison). Si le public n’était pas au rendez-vous mais que votre prestation et votre attitude étaient irréprochables, il y a de fortes probabilités pour qu’on vous offre une seconde chance. Enfin, profitez au maximum de votre exposition pour faire la promotion de votre actualité et encourager le public à vous rejoindre sur vos réseaux sociaux et votre mailing-list.

Pour aller plus loin :

• L’article original sur TheBalance.com (en VO)
• Des articles similaires à lire (en VF) sur MaketingMusical.fr et Confliktarts.com